Há algum tempo eu tenho prestado muita atenção nos países nórdicos, especialmente na Suécia, e também na Coréia do Sul, especificamente em Seul. Para mim são hoje os dois grandes polos de grande criatividade, terras distantes que despontam como grandes fomentadores da cultura, do design e da inovação.

Hoje, portanto, lendo um artigo do Wall Street Journal, vejo que os escandinavos sairam novamente na frente, lançando de forma oficial e conjunta o movimento intitulado NICE ou the Nordic Initiative Clean & Ethical, que pretende promover os países escandinavos como líderes de uma indústria de moda sustentável e ética.

O site da associação de moda dos países nórdicos explica o projeto

“Em um tempo onde a Responsabilidade Social Corporativa e a sustentabilidade estão se tornando cada vez mais uma parte natural da prática cotidiana das empresas, é inevitável que a indústria da moda também se engaje e entre em ação.”

Mais do que buscar procedimentos mais sustentáveis dentro do que já existe, os designers e marcas escandinavos estão buscando verdadeiras alternativas para mostrar que a moda, seja por seus processos produtivos, seja pelo o uso de materiais nocivos, pode ser mais verde e mais “legal” do que é hoje. O estilista Aage Sivertsen, por exemplo, pretende trazer para a próxima coleção da marca norueguesa de “eco-lux” FIN, um tecido parecido com uma gaze cuja fabricação é baseada 100% em proteínas do leite, o que ajuda a livrar a terra dos pesticidas nocivos utilizados para o cultivo do algodão.

“O que nós temos em comum entre os países nórdicos é o princípio básico de agir de forma legal”, reforça Eva Kruse, CEO do Danish Fashion Institute, um dos parceiros do projeto. “Ser legal está no centro da nossa cultura. Desta forma, não é de se estranhar que tomemos para nós a liderança deste movimento”

A pergunta que fica, no entanto, conforme aponta a reportagem, é até que ponto as pessoas estão dispostas a pagarem mais para ter menos, já que o desenvolvimento de práticas sustentáveis e a buca de alternativas menos nocivas para o meio ambiente dependem de um intenso investimento.

Já falamos sobre este tema aqui, exatamente com este título. Mas como as tendências, ainda que micro, nunca vêm isoladas, elas sempre merecem ser revistas e “enriquecidas”.

Eis que ontem, navegando por aí, encontro o genial projeto colaborativo Bb 2.0 criado pelo músico Darren Solomon e desenvolvido com a contribuição de usuários e convidados.Cada um deles foi instruído a publicar um vídeo no YouTube seguindo as instruções dadas para que, juntos, os vídeos fizessem uma composição equilibrada – já que a ideia só se completa quando o usuário, o curioso, o “dj de youtube” mixa os vídeos publicados, dando play, escolhendo o momento de entrada de cada “instrumento” e controlando o volume de cada um.

Como a imagem abaixo é só para ilustrar, veja o projeto em ação clicando aqui

E veja aqui o outro post sobre o assunto

ART & COPY é um filme sobre propaganda e inspiração, dirigido por Doug Pray, que analisa o caminho e os impactos provocados por alguns do grandes criativos de nosso tempo. O mais interessante, no entanto, é que ele acaba levantando questões fundamentais sobre criatividade como “o que faz uma pessoa ser criativa” e “a criatividade realmente é capaz de resolver e/ou vender tudo?”

E o que eu me pergunto é se não poderíamos ser mais criativos se olhassemos mais para a vida e menos para as referências das referências, e para os prêmios, e para os anuários. Mais para o que acontece nas ruas do que para o que se desenrola (ou se enrola) nas salas de reunião. Mais para o que pensam as pessoas em cada esquina do que dizem as pesquisas encomendadas. Mais para o mar, o céu, o cinema e as artes. É preciso de mais do que a própria propaganda para se manter a chama da inspiração acesa. Porque depois da propaganda, a criatividade que sobra deve servir para algo mais. E neste ponto é delicioso ver o contraponto entre os personagens do filme Art&Copy e do tão divulgado Lemonade, que mostra o quanto devemos e podemos ser criativos para além dos suportes da mídia e da comunicação, e como os publicitários de ontem podem ser bons pais, mães, documentaristas, professores de yoga, tostadores de café de amanhã.

O mundo precisa de diversão, e precisa de amor! No projeto Love Letter o amor transborda pelas paredes e muros de uma cidade da Philadelphia, especificamente em uma área antes bem degradada.

Os 50 paineis, pintados por artistas jovens da região comporão uma grande carta de amor, e ainda farão parte do projeto um documentário e um livro.

Amor subindo pelas paredes para lei cidade limpa nenhuma botar defeito

A slow fashion pode ser cool, e é isso que estão buscando as três sócias da loja Super Cool Market. Lá, você pode comprar ou trocar suas roupas, ganhando créditos por elas ou escolhendo na hora uma das peças da arara. Novas ou semi-novas, as peças são selecionadas cuidadosamente por Daniela, Samantha e Carla, sempre com um toque da estação.

A inspiração do projeto veio de um empreendimento da década de 70, montado em Tucson, Arizona, pela família Block, que agora tem 35 lojas espalhadas pelos Estados Unidos. A Buffalo Exchange

Conversando com Roger Bassetto, artista e dono da Livraria Pop, bati o olho na sua mesa de trabalho e vi o livro abaixo

Curiosíssima, perguntei se ele recomendava e ele respondeu dizendo que era a segunda vez que lia. Comprei rapidamente e já coloquei como um dos meus how-tos… O livro foi escrito pelo professor Csikszentmihalyi, do departamento de psicologia da Universidade de Chicago. Nele, a ideia é explorar como acontece o fluxo da criatividade e, portanto, fazer com que ela flua mais e melhor.

Criatividade leva à inovação e à invenção. E a criatividade enriquece o nosso dia-a-dia e a nossa forma de pensar. Tem alguma dúvida disso? O próprio autor explica: “a criatividade é a fonte central de significado para nossas vidas por inúmeras razões. Aqui eu gostaria de mencionar apenas as duas principais. Em primeiro lugar, a maioria das coisas que são interessantes, importantes, e humanas são o resultado da criatividade. Nós dividimos 98% da nossa carga genética com os chimpanzés… sem a criatividade, seria difícil distinguir os humanos dos macacos. A segunda razão pela qual a criatividade é tão fascinante se dá pelo fato de que quando estamos envolvidos com ela, sentimos que estamos vivendo de forma mais completa que em qualquer momento de nossas vidas.”

Então, persigamos a critividade em nossas ações cotidianas, de forma que elas sejam mais relevantes e nos realizem mais.

Na cultura digital, começar um boato sempre pareceu coisa muito fácil. Mas para todo boato criado, uma boa causa também pode ser adotada e difundida, transformando seu e-mail, seu twitter, seu facebook ou o que quer que seja em uma passeata digital, ou a bandeira levantada de uma causa nobre.

Para facilitar (e de certa forma da um impulso), sites e aplicativos ajudam a criar as correntes

- Adote uma causa no Twitter

- Espalhe uma causa na sua comunidade

- Suporte uma causa através dos seus e-mails diários

- Arrecade doações para suas causas próprias através da Social Vibe

- Sela lembrando de atos de “bondade” ao mesmo tempo que outras 300 mil pessoas através do aplicativo do seu celular

Uma das formas encontradas de ativismo, e agora endossada pelo YouTube, é a produção de vídeos. As pessoas criam seus movimentos e os divulgam através das plataformas mais conhecidas, pretendendo assim atingir um grande número de engajados.

No Citizentube, um blog que analisa as formas como as pessoas usam o vídeo para mudar o mundo, observa-se três formas de ativismo: para colocar no foco assuntos que precisam de maior exposição, para criar envolvimento com ações que são caras à pessoa e para criar conexão entre indivíduos e organizações que teem o desejo de fazer, de alguma forma, a diferença.

O uso do YouTube aproveita principalmente o envolvimento da comunidade lá existente a fim de gerar discussão a respeito de alguma causa. Em dezembro do ano passado um grupo de usuários criou a campanha “Project for Awesome,” pedindo para que os usuários postassem vídeos a respeito de suas causas favoritas – e, nesta, mais de 1.200 pessoas se engajaram e colocaram em imagens aquilo que defendiam.

Em 22 de julho, foi lançada uma plataforma chamada Video Volunteers, em paralelo com o projeto serve.org do governo Obama, que pretende conectar instituições não governamentais sem recursos de produção de vídeo com experts no assunto que podem usar seus conhecimentos para o bem. As entidades solicitam, os “video-makers” escolhem a sua causa e criam um vídeo para a instituição.

É um reflexo, em vídeo, para o projeto All for Good do Google, onde são cadastradas causas e vagas para voluntários que são divulgadas através de um widget em blogs, no gmail, entre outras plataformas.

Engajadíssima, a Urban Outfitters foi anfitriã do evento DIY or DIE (faça você mesmo ou morra), onde convidou blogueiros locais para mostrar como é possível transformar roupas da estação passadas em novas peças. O que se encaixa dentro das regras do Slow Fashion – recrie, recicle, reuse – e dê adeus às roupas “so last year” de um jeito só seu.

Para fazer download do DYI Zine, clique aqui

Não precisa ir muito longe para ver que o ativismo conquistou de vez o ambiente digital. Ainda que existam muitos críticos deste modelo de participação social, fato é que ela rende assunto e, muitas vezes, transformações efetivas na situação política ou social. A manifestação na rede pela saída de Sarney do Senado é uma das maiores demonstrações de força do novo modelo. Se em 1992 saímos para as ruas (um pouco por farra, um pouco por convicção) pedindo a saída de Collor da presidência, 17 anos depois vemos as comunidade digital se agitar em torno desse novo fórum.

Em uma entrevista ao Link do Estadão no início do mês de julho, Marcelo Tas, um grande apoiador destas manifestações, foi questionado se elas tinha tido realmente um sucesso, “ainda que tenham ficado só na rede e poucos tenham comparecido de fato aos locais marcados pra manifestação?”

E a resposta de Tas discute a questão entre a participação analógica e a digital: “Esse é o jeito analógico de pensar. Quando você fala que o pessoal não compareceu, está se baseando em algo como as Diretas Já, né? Mas nas Diretas demorou um ano e meio pra botar 300 mil pessoas na rua. O #ForaSarney em uma semana mobilizou, saiu matéria em tudo quanto é jornal, e já decretam que foi um fracasso. Se estão criticando as pessoas que foram, quem está errado? Quem foi ou quem não foi? Vi um monte de nerds, em alguns lugares como o Amapá, foram 50 pessoas. Acho isso incrível, primeiro porque o Amapá foi o lugar onde foi eleito o Sarney. E aí as pessoas acham que foi um fracasso. O que me interessa é que tem gente colocando pra fora sua indignação. Jovens que sempre foram tratados como alienados, que “só ficam sentados no computador”, quando tiram a bunda do computador são criticados porque são poucos?”

E então, por que chamar de passeatas se as pessoas não saem às ruas? Porque esta é a nova forma de colocar a boca no trombone, de reclamar, de passar adiante e de participar. Se esta é a nova forma de namorar, arrumar emprego, brigar , por que não seria a nova forma de protestar?

Proteste aqui